3 en Impro, en el Teatro Bellas Artes

Si no has estado nunca en un «match de improvisación», debes acudir al menos una vez. En este caso se tratan de 10 improvisaciones diferentes cada noche, de la mano de la compañía «Impro Impar», y es el público quien apuntando palabras en un papel, saca el tema de dichas improvisaciones. Es alucinante ver como se elabora una historia sobre la marcha con unas pocas palabras que nadie conoce de antemano.

3 en Impro, en el Teatro Bellas Artes
3 en Impro

Estos encuentros de improvisación, tendrán lugar todos los sábados, en la sesión golfa de las 12:00 de la noche, en el Teatro Bellas Artes. La actuación está programada hasta principios de enero.

La entrada es barata. La puedes comprar en atrápalo por 8 euros. Y si estáis dispuestos a escribir una reseña, quizás os pueda conseguir una entrada.

Yo os animo a que vayáis a verlo y a tirarles peluches que se repartirán a la entrada 🙂

Revista: «La Gatera de la Villa», número 14

La Gatera de la Villa, número 14

Hace ya unos días, que nuestros amigos de La Gatera de la Villa publicaron el número de verano de su magnífica revista.

Os invito a descargarlo.

Contenido:

  • Editorial nº 14, El día de todos los libros
  • Créditos e Índice
  • Por el Madrid de la Segunda República, por Juan Pedro Esteve García
  • Los fundadores de Madrid, por Julio Real González
  • El “noParaninfo” de la Ciudad Universitaria, Juan Pedro Esteve García
  • La Verbena de la Paloma, sainete lírico veraniego, Pablo Jesús Aguilera
  • Glosario arquitectónico madrileño: Cúpula, Julio Real González, Mario Sánchez Cachero
  • La Maravilla, Adriana Sánchez Garcés
  • El ciprés del Real Jardín Botánico, José Manuel García Valles
  • María José Rubio: “La Historia es el mayor patrimonio de una sociedad civilizada”, Elvira Martínez
  • Los colilleros y su industria, Alfonso Martínez
  • El florecimiento de la natación en Madrid, Juan López Benito
  • Los tranvías de Madrid, Javier Hervás
  • El fotogato: Arco de Cuchilleros, Ángel Rollón
  • Publicidad… de hace ya un tiempo, Alfonso Martínez
  • Los relatos del Grupo Andén: Las ratas, Rafael Guerrero Ríos
  • Gatocripto, por Gatón de Oro

Las canciones de Lucio Dalla, en versiones jazzísticas, este sábado en Bogui Jazz, a cargo de Ere Serrano Cuarteto

Un cuarteto de lujo, con cuatro de los grandes nombres del jazz nacional, liderado por la cantante Ere Serrano, llega este sábado, 29 de junio, en pases a las 22.30 y 23:30h., a Bogui Jazz para repasar el repertorio, en versiones jazzísticas, del reconocido cantautor italiano Lucio Dalla. Para dar forma a éste hermoso proyecto, acompañan a Ere Serrano, en la dirección musical, piano y arreglos el pianista Germán Kucich, al contrabajo Francisco López «Loque» y a la batería Federico Marini.

Según explica la cantante Ere Serrano, «este proyecto musical arranca en Hamburgo en enero de 2012, donde me encontraba visitando a una querida amiga italiana. El Instituto Italiano de Cultura de esa ciudad y tras el fallecimiento del gran cantautor italiano «Lucio Dalla», me sugiere hacerle un homenaje a su obra, revisitando y reescribiendo algunos textos en clave de Jazz. La conexión mágica que envuelve la obra de Dalla con mi situación actual, es el hilo conductor de este proyecto. El fin de un ciclo, la muerte de mi madre, la búsqueda de un camino personal siempre dentro del jazz, cantar en lenguas mediterráneas… Un universo Dalla dónde el mar, la luna, la poesía, la fantasía, el idealismo poético, e historias cotidianas son el nexo común de éste trabajo. Un Universo Dalla con el que quiero reconciliarme para llenar de música y belleza tantas ausencias”.

Ere Serrano, inició su formación musical en el Taller de Músicos y en la Escuela de Música Creativa de Madrid, y amplió sus estudios en Nueva York con Norma Garbo (Vocal Coach de la Manhattan School of Music). Ha trabajado la improvisación vocal con Judy Niemack, Bob Stoloff, Michelle Weir, Barry Harris y Steve Zegree. Graba su primer cd, «Mejor será Soñar», con Carlos Carli, Manuel Machado y Bobby Martinez. Ha participado en los festivales de jazz de Madrid, Cuenca y Talavera de la Reina. ha actuado en diversas salas y jazz clubs de Madrid, Berlín, Milán…

Germán Kucich estudió piano en Buenos Aires con Juan Pargenton, Edgardo Beilin y Mario Acosta. Participa en seminarios con Barry Harris, Bruce Barth, Gary Burton, Albert Bover y Noemí Ojeda. Toca y graba con músicos de la escena musical argentina como Pepi Taveira, Carlos Lastra, Alejandro Herrera y Mingo Martino. Desde 1993 reside en Madrid, en cuyo circuito jazzístico actúa frecuentemente, así como en el resto de España y Europa. Ha realizado giras acompañando a las cantantes americanas Deborah Davis y Gene Lee y colaborado con numerosos músicos como James Moody, Perico Sambeat, Marc Miralta, Javier Colina, Bob Sands, Bobby Martínez, Paula Bas, Joaquín Chacón, Mikel Andueza, Chris Kase, Víctor de Diego, Laika Fatieh. También toca y graba junto a importantes artistas de flamenco como Enrique Morente, José el Francés, La Barbería del Sur, Chonchi Heredia, Vicente Amigo y Niña Pastori.

Ere Serrano Cuarteto, este sábado en Bogui Jazz
Ere Serrano Cuarteto, este sábado en Bogui Jazz

OPERA de David Leventi en Galería Patricia Acal

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La Galería Patricia Acal se complace en presentar Opera, la primera exposición en España del fotógrafo neoyorquino David Leventi. La exposición se podrá visitar del 4 de junio al 4 de julio en Claudio Coello, 22. formando parte de PhotoEspaña 2013, Festival Off XVI Festival internacional de fotografía y artes visuales.

Empleando cámaras Arca-Swiss 4”x5” y 8”x10” que maximizan el detalle, Leventi crea fotografías de gran formato que documentan los intrincados interiores de las más famosas óperas del mundo, tales como la Royal Swedish Opera de Estocolmo o la Metropolitan Opera de Nueva York. En estas dramáticas fotografías, Leventi busca alterar la simetría vertical y lateral para conseguir aplanar la ópera. El espacio, en perfecto equilibrio, crea en el observador el efecto de estar rodeado desde el punto central del escenario donde el intérprete estaría en pie. Filas de asientos de terciopelo, palcos ornamentados, lámparas y decoraciones doradas son capturadas con increíble detalle y simbolizan la prosperidad y grandeza de las respectivas naciones.

Las principales Óperas de este trabajo fueron especialmente escogidas por Leventi porque fueron lugares en los que su abuelo, cantante de ópera, nunca tuvo la oportunidad de actuar. Su abuelo, formado por el famoso tenor danés Helge Rosvaenge, solía cantar a Leventi cuando él era un niño. Como hijo de arquitectos, el artista dice sentir una especie de “sentimiento religioso al entrar en un magnífico espacio como la ópera”. Para él el espacio real puede sentirse como un espectáculo en sí mismo e invita a los observadores a “fluir por los detalles, a sentir la energía potencial en un espacio donde todo está a punto de suceder”

Licenciado en Bellas Artes, Fotografía, en 2001 por la Washington University en Sant Louis. Sus fotografías han sido publicadas en Culture + Travel, Vanity Fair, New York Times, Style Magazine, Travel & Leisure, Black Book, Best Life, Forbes, LIFE Magazine y Time Out New York. En 2008 su trabajo fue incluido en Communication Arts Photography Annual y en American Photography 24 recibiendo dos premios Graphis Gold.

GALERÍA PATRICIA ACAL C/Claudio Coello,22

28001 Madrid Tél:(+34) 915759679  (+34) 609821434

www.galeriapatriciaacal.com

Twitter: @Patricia_Acal

www.facebook.com/GaleriaPatriciaAcal

El trío del pianista canario José Alberto Medina, junto a uno de los mejores saxofonistas americanos, Dick Oatts, hoy viernes en Bogui Jazz

José Alberto Medina Trío & Dick Oatts, este viernes en Bogui Jazz
José Alberto Medina Trío & Dick Oatts, este viernes en Bogui Jazz

José Alberto Medina Trío presenta su quinto disco, llamado “Broten”, grabado en Barcelona con Dick Oatts, uno de los saxos altos más significativos por excelencia en Nueva York, quien aporta su reconocida brillantez al trío del pianista canario. Oatts es director de la Village Vanguard Orchestra, reciente ganadora de un Grammy. En esta ocasión -este viernes en Bogui Jazz, en pases a las 22:30 y 23:30h- podremos disfrutar de la música original del trío liderado por el pianista canario José Alberto Medina, junto al contrabajista Paco Weht y el baterista argentino Mariano Steimberg, que ya tiene un sonido compacto y definido hace años. Su nuevo disco, que plasma las últimas giras con Mr. Oatts, será la base de una velada cargada de emoción e improvisación que ningún amante del buen jazz se debería perder.

Nacido en el estado de Iowa, Dick Oatts fue criado en una familia musical. Fue introducido en el saxofón por su padre, Jack Oatts, un respetado educador de jazz y saxofonista. Después de la secundaria, Dick asistió a la Universidad de Drake y en 1972 comenzó su carrera profesional en Minneapolis / St. Paul.

Corría el año 1977 cuando Oatts decidió mudarse a Nueva York. Luego se convirtió en un miembro de la Thad Jones – Mel Lewis Orchestra. Desde entonces, ha grabado y realizado giras con grupos como los de Red Rodney, Eddie Gómez, Juric Vic, Bob Brookmeyer, Mel Lewis, Salvador Dom, Jerry Bergonzi, Flim & The BB, Fred Hersch, Berkman Dave Stafford Terell, Faddis Jon, Lalo Schiffrin, y Mantilla Ray. Con grandes bandas, se incluyen actuaciones con la Orquesta de Jazz de Vanguardia, Mel Lewis, Carnegie Hall Jazz Band, Lester Bowie, Joe Lovano, Sam Jones-Tom Harrell, Paquito D’Rivera, Jim McNeely, Tito Puente, Kenny Wheeler y Gunther Schuller.

Oatts también ha sido presentado con la Orquesta de Jazz de Estocolmo, Radio Big Band danesa, Norboton Jazz Orchestra, Orquesta Metropole, y la Big Band UMO en Helsinki. Ha acompañado a cantantes como Joe Williams, Sarah Vaughn, Ella Fitzgerald, Freelon Neene, Torme Mel, y Milton Nascimento. Ha grabado para artistas pop como Luther Vandross, James Taylor, y Everything But the Girl. Oatts es ahora un artista steeplechase y tiene seis cds en el mercado como líder. También tiene un cd con el bajista Dave Santoro. Dick tiene tres cds como líder en la etiqueta DMP con el pianista y co-líder Garry Dial.

Durante 30 años, Dick Oatts ha presentado en varios festivales de jazz y clinics en los Estados Unidos, Europa, Asia, Canadá, Sudamérica y Oriente Medio. Oatts es profesor de Estudios de Jazz en la Escuela de Música de Boyer en la Temple University y ha sido artista en residencia en el Conservatorio de Amsterdam desde 1997.

Por su parte, José Alberto Medina es un pianista de actitud abierta, pensamiento libre y universal. Su mundo sonoro se recrea en la melodía y en el contrapunto. A lo largo de su discografía se puede observar la influencia de los ritmos africanos y de los matices étnicos que caracterizan la música de Canarias y que él mismo transforma en sus composiciones en un estilo más contemporáneo.

Definido por la crítica con términos como sutil, cálido, inteligente y cautivador, José nos muestra cada uno de estos atributos en sus directos. Ha trabajado con músicos como Jerry González, Sheila Jordan, Damon Brown, Zoe Francis, Jorge Pardo, Ginesa Ortega, Pere Bardagí y Javier Infante, por ejemplo.

J•A•M Trío da nombre a un proyecto que nace en Barcelona con la intención de desarrollar un sonido de grupo a la largo de estos últimos siete años a través de las experiencias vividas y la búsqueda de una propia identidad. Su último y quinto trabajo discográfico, llamado “Broten”, cuenta con la participación de Dick Oatts, director de la Orquestra de la Village Vanguard y uno de los saxofonistas altos más importantes en las últimas décadas del jazz.

Otro de los proyectos más destacados de José Alberto Medina es el dúo que comparte con el guitarrista Javier Infante. Su primer disco, “Dúos” (2010), ha tenido un buen recibimiento entre el público y la prensa. Actualmente forman parte del Spanish Sound Festival representando los sonidos de Canarias en festivales internacionales y nacionales como Jazz Santo Domingo, Circuito Off de Curitiba (Brasil), Berlín, Festival de Jazz de Canarias y Festival Jazz de Madrid, entre otros.

La violinista norteamericana Maureen Choi regresa hoy sábado a Bogui Jazz

Maureen Choi Quartet, hoy sábado en Bogui Jazz
Maureen Choi Quartet, hoy sábado en Bogui Jazz

La violinista norteamericana MAUREEN CHOI regresa este sábado (pases, 22:30 y 23:30h) a Bogui Jazz para ofrecer las canciones de su próximo álbum, ‘Valentía’, y repasar los temas de su primer álbum, homónimo; una cuidada mezcla entre música clásica, jazz clásico y latin jazz a cargo de una de las mejores violinistas de jazz. Estará rodeada en el escenario por el pianista Daniel García Diego, el contrabajista Mario Carrillo y el baterista Michael Olivera.

De Maureen, ha escrito el contrabajista Rodney Whitaker: «Es la nueva gran voz del violín jazz». Graduada en la Michigan State University, donde adquiere su sólida formación clásica, y en el Berklee College of Music, donde se especializa en jazz e improvisación, ha ganado numerosas competiciones como solista y ha colaborado con figuras del jazz y del latin en Detroit, Boston y Nueva York. Durante su estancia en Nueva York, Maureen tocó con músicos de la talla de Rodney Whitaker, Johnny O’Neal, Larry Harlow, Ed Byrne, Kanye West, DJ Premiere y Josh Groban.

Su primer álbum de jazz, ‘Maureen Choi Quartet’ (2011), tuvo una magnífica acogida entre la crítica estadounidense, en la radio, y en publicaciones como Jazziz Magazine, Jazz Corner, y se mantuvo en el Top 50 de All About Jazz varios meses. Acaba de grabar de su segundo álbum, ‘Valentía’, que se publicará a mediados de 2013, en el que Maureen plasma sus influencias musicales y muestra su maestría para combinar con elegancia jazz, latin, y música clásica. En la actualidad es profesora de violín moderno en la Escuela de Música Creativa de Madrid.

El argentino Gabril Grätzer, este miércoles en Bogui Jazz

Country blues a cargo de uno de los mejores guitarristas del Cono Sur, Gabriel Grätzer, junto a reconocidos bluesmen madrileños, en la iniciativa «Noche de Blues», este jueves (22:30h) en Bogui Jazz.

Gabriel Grätzer, el country bluesman argentino, fue distinguido como «Embajador Argentino del Blues en el Mundo» tras regresar de su gira Europea, Asiática y Sudamericana por 12 países y 47 ciudades. Algunos de estos viajes los realizó a través de la Cancillería Argentina, siendo, además, agasajado y reconocido mediante cartas oficiales en numerosas sedes diplomáticas de los países en los que se presentó.

Su disco «I’m goin home» de 1998, primer disco de Country Blues en formato CD en ser producido y grabado en Sudamérica, fue editado en Brasil por el sello Lethal Level. Gabriel es, desde 2000, el creador de la Escuela de Blues que dirige en conjunto con Mauro Diana y Gabriel Cabiaglia.

Abrió más de 50 shows internacionales de leyendas del Blues, el Country y el Gospel que visitaron la Argentina. Es el único músico de Blues que tocó a sala llena y con espectáculo propio sobre la Historia del Blues en la sala principal del Teatro Colón en 2002. Participa, además, de diferentes festivales de Jazz y Country desde hace más de 10 años: Jazz en el Mar, Jazz en el Subte, San Pedro Country Music Festival, entre otros.

Su tarea educativa y de conciertos didácticos de Blues le valieron el reconocimiento oficial dictando, desde hace más de 10 años, clases y conciertos didácticos sobre la música afroamericana en las más importantes universidades del país (USAL, UBA, UNER; UCA, Di Tella, Morón, entre otras) además de su tarea en diferentes ámbitos sociales (habiendo desarrollado numerosos conciertos en cárceles y hospitales).

Tocó, además del mencionado concierto en el Teatro Colón, en importantes salas del país como el Maipo, San Martín, Gral. Libertador (Córdoba), Argentino de La Plata, Teatro 25 de Mayo, Lavarden (Rosario), entre otras. Es el editor de «Notas Negras», revista de investigación sobre el Blues que, a la fecha, cuenta con diez números y más de 3000 lectores. Además participa de diferentes proyectos relacionados con el Gospel junto a Gospel la Experiencia y el Coro Gospel Argentina.

Gabriel Grätzer llega este jueves a Bogui Jazz
Gabriel Grätzer llega este jueves a Bogui Jazz

Pelicula en el Madrid de 1936: Carne de Fieras, de Armand Guerra

Con este título se puede encontrar esta película en Youtube. Tiene interés para ponerla en este blog, pues está rodada en Madrid y aparecen lugares de todos conocidos, como El Retiro, y que gusta ver cómo eran entonces.

Según palabras textuales de Juan Pedro, que es el amigo que me ha hecho llegar esto: «Enlace a la película «Carne de fieras» rodada en julio y agosto de 1936 por un director anarquista y varios miembros de una compañía de circo que se interpretaron a sí mismos. El estreno se pospuso por el estallido de la guerra civil, y después no interesó a ninguno de los dos bandos. Las latas con los rollos de la película aparecieron en el Rastro 50 años más tarde. El estreno se hizo finalmente en 1992. No se sabe gran cosa de qué fue de los actores. Algunos se cree que murieron en la guerra, otros continuando con su circo por el norte de África.»

Suena, pero muy bajito, y dura un pelín más de una hora.

Exposición de Rafa Navarro: Grab the last cab!

Rafa Navarro
Rafa Navarro  CNY4 Óleo sobre lienzo 110x110cm.

EXPOSICIÓN DE RAFA NAVARRO  GRAB THE LAST CAB!

INAUGURACIÓN: 10  Mayo a las  20:30 h. entrada libre.

Exposición desde el 10 de Mayo al 1 de Junio.

 

Coincidiendo con la exposición Hiperrealismo 1967-2012 que presenta el Museo Thyssen-Bornemisza, la Galería Patricia Acal acoge hasta el 1 de junio la primera exposición individual del artista manchego Rafa Navarro (Tomelloso,1976).

Grab the last cab! Supone un homenaje a la ciudad de Nueva York que vio nacer la corriente pictórica del fotorrealismo a finales de los 60. El hiperrealismo de Navarro aúna la influencia de los grandes maestros norteamericanos de la primera generación con el street-art  más actual. Stori, MSK o Banksy fusionados con los grandes iconos de la historia de Manhattan. Entre ellos, especial atención al Ford Crown Victoria, el célebre taxi neoyorquino que se despide de las calles de la ciudad este año.

Trece óleos de mediano y gran formato y una pequeña colección de miniaturas de 12x12cm componen la muestra que se completa con los graffitis realizados por el artista sobre dos puertas originales del famoso Crown Victoria.

 

GALERÍA PATRICIA ACAL
Claudio Coello, 22 28001 Madrid 915759679